............................................................................................................................................................................................
 
XXVII Międzynarodowy Festiwal
CHOPIN W BARWACH JESIENI
Antonin 2008
 
  12, 18 - 21 września 2008  
Stowarzyszenie "Wielkopolskie Centrum Chopinowskie - Antonin" w Ostrowie Wielkopolskim
............................................................................................................................................................................................
(Powrót)
............................KONCERT z DNIA 18 WRZEŚNIA, godz. 19:00, PROGRAM oraz WYKONAWCY..............................

                       Orkiestra Filharmonii Poznańskiej im. Tadeusza Szeligowskiego
Orkiestra Filharmonii Poznańskiej im. Tadeusza Szeligowskiego Orkiestra powstała z inicjatywy Tadeusza Szeligowskiego, poznańskiego kompozytora, pierwszego dyrektora Filharmonii Poznańskiej. Inauguracyjny koncert odbył się 10 listopada 1947 roku pod batutą jej pierwszego dyrygenta, Stanisława Wisłockiego. Orkiestrę prowadzili kolejno: Stanisław Wisłocki, Jerzy Katlewicz, Robert Satanowski, Witold Krzemieński, Zdzisław Szostak, Renard Czajkowski, Wojciech Rajski, Wojciech Michniewski, Andrzej Borejko, Mirosław Jacek Błaszczyk, José Maria Florencio, Grzegorz Nowak.
        Z zespołem występowali dyrygenci tej miary, co: Hermann Abendroth, Roberto Benzi, Walerian Bierdiajew, Henryk Czyż, János Ferencsik, Zdzisław Górzyński, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Zygmunt Latoszewski, Jerzy Maksymiuk, Witold Rowicki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Václav Smetáček, Antoni Wit, Bohdan Wodiczko, Carlo Zecchi oraz soliści tej klasy, co: Martha Argerich, Helen Donath, Wojciech Drabowicz, Jean Fournier, Malcolm Frager, Monique Haas, Ida Haendel, Ryszard Karczykowski, Joanna Kozłowska, Gidon Kremer, Witold Małcużyński, Wiesław Ochman, Garrick Ohlsson, Dawid i Igor Ojstrachowie, Ewa Podleś, Maurizio Pollini, Światosław Richter, Mścisław Rostropowicz, Artur Rubinstein, Henryk Szeryng, Stefania Toczyska, Narciso Yepes, Krystian Zimerman.
Zespół koncertował w Austrii, Belgii, Bułgarii, Czechach, Danii, Francji, Hiszpanii, Holandii, Islandii, Litwie, Luksemburgu, Niemczech, Słowacji, Szwajcarii, Turcji, Włoszech.
        Orkiestra uczestniczyła również w wielu międzynarodowych festiwalach muzycznych.
        Od 1952 roku akompaniuje finalistom Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu.
        Wielu kompozytorów polskich i zagranicznych powierzyło filharmonikom poznańskim prawykonania swych utworów.
        Orkiestra Filharmonii Poznańskiej ma w dorobku nagrania z muzyką symfoniczną, operową i baletową dla radia, telewizji oraz na płyty CD (nagrania dla Sony Classical, Polmusic, Wichtel Records, Polskie Nagrania, Muza, Largo Records, Dux, CD Accord).
        Salą koncertową Filharmonii Poznańskiej jest Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, znana w Europie z doskonałej akustyki i przepięknej architektury w stylu neorenesansowym.


                                                     Marek Pijarowski
Urodził się w 1951 roku we Wrocławiu. Jest absolwentem wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie dyrygentury Tadeusza Strugały. Swoje umiejętności doskonalił na międzynarodowych kursach mistrzowskich w Weimarze pod kierunkiem nieżyjącego już, znakomitego dyrygenta łotewskiego, Arvida Jansonsa.
        Od 1974 roku był związany z Filharmonią Wrocławską - początkowo jako asystent dyrygenta, później już jako II dyrygent. W grudniu 1974 roku zdobył I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Dyrygenckim w Katowicach oraz specjalną nagrodę Orkiestry Filharmonii Śląskiej. Sukces ten przyniósł młodemu dyrygentowi liczne zaproszenia, wśród których szczególne znaczenie miały propozycje występów w Filharmonii Narodowej i z WOSPR-em w Katowicach. W 1977 roku uzyskał stypendium Rządu Austriackiego, co umożliwiło mu wyjazd do Wiednia, gdzie przez 9 miesięcy rozwijał swój dyrygencki talent w słynnej Hochschule für Musik und Darstellende Kunst pod kierunkiem prof. Carla Österreichera. W tym też czasie zetknął się bezpośrednio ze sztuką takich mistrzów batuty, jak: Karajan, Bernstein, Solti czy Abbado.
        W roku 1980 Marek Pijarowski został powołany na stanowisko dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i jednocześnie przejął obowiązki dyrektora artystycznego Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej we Wrocławiu - obie funkcje pełnił do 2001 roku. W latach 2002 - 2005 pełnił funkcję dyrektora artystycznego Filharmonii Łódzkiej. Jako I dyrygent związany był także z orkiestrą Filharmonii Krakowskiej. Był dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach Zdroju. Od sezonu 2007/2008 sprawuje funkcję dyrygenta - szefa Orkiestry Filharmonii Poznańskiej.
        Nieprzerwanie od ponad 30 lat artysta prowadzi działalność dyrygencką ze wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi i radiowymi w Polsce. Wielokrotnie koncertował za granicą, prowadząc polskie orkiestry, m.in.: Orkiestrę Filharmonii Narodowej (była RFN), WOSPR (Hiszpania, Francja), Orkiestrę Sinfonia Varsovia (Hiszpania), Orkiestrę Filharmonii Krakowskiej (Francja). Dyrygował w większości krajów europejskich, a także na Kubie i w USA, Kanadzie, Korei Południowej, Chinach i Meksyku. Współpracuje ściśle z Orkiestrą Prezydencką w Ankarze oraz Texas Music Festival w Houston (USA). W 1997 roku otrzymał z rąk Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych. Zajmuje się również pracą dydaktyczną, prowadząc klasę dyrygentury w akademiach muzycznych w Warszawie i we Wrocławiu.
        Po raz drugi dyryguje podczas festiwalu "Chopin w barwach jesieni", bowiem już w roku 1987 był tu z Orkiestra Symfoniczną Filharmonii Wrocławskiej.


                                                 Louis Schwizgebel-Wang
Urodzony w 1987 w chińsko - szwajcarskiej rodzinie artystów. Jego ojciec jest szwajcarskim artystą działającym w dziedzinie sztuki wizualnej, a jeden z dziadków jest znanym chińskim malarzem. Już jako sześciolatek zaczął naukę gry na fortepianie u Franza Josefovski'ego. Trzy lata później został przyjęty do klasy specjalnej Brigitty Meyer w Konserwatorium w Lozannie. W wieku 15 lat uzyskał dyplom z wyróżnieniem. Naukę kontynuował w Konserwatorium w Genewie u Pascala Devoyon'a i Jean-Jacques Balet'a. Obecnie studiuje w Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie.
        Louis Schwizgebel-Wang występuje publicznie od 9 roku życia, m. in. w Szwajcarii, Francji, Kirgistanie, Kanadzie i Polsce (Łańcut 2003), a także w radiu i telewizji. W 1999 uzyskał wyróżnienie Fundacji Leenard'a. W czerwcu 2000 reprezentował Szwajcarię na IX Festiwalu Steinway'a w Hamburgu. W 2003 zdobył pierwszą nagrodę z wyróżnieniem oraz nagrodę za najlepszą interpretację utworu szwajcarskiego na Szwajcarskim Konkursie dla Młodych Muzyków. W tym samym roku otrzymał nagrodę Paderewskiego. W 2004 koncertował z Bazylejską Orkiestrą Symfoniczną w Chinach, a z Orkiestrą Szwajcarii Romańskiej i kwartetem Sine Nomine wziął udział w Festiwalu w Lozannie. W 2005 zdobył 2. nagrodę konkursu w Genewie (1. nie przyznano), nagrodę "Coup de coeur Breguet" (nagranie pierwszej CD) oraz nagrodę publiczności. .
        W 2007 zdobył pierwszą nagrodę na konkursie "Young Concert Artists International Auditions" w Nowym Jorku, w ramach której zapewniono mu koncerty debiutanckie w Nowym Jorku (Carnegie Hall), Waszyngtonie (Kennedy Center) i w Bostonie. Do tego doszedł 3-letni kontrakt z Young Concert Artists Organisation, która w tym czasie zajmie się jego dalszą karierą w Stanach Zjednoczonych.


                                                   Lionel Cottet
Lionel Cottet urodził się w 1987 w Genewie i już jako ośmiolatek rozpoczął naukę gry na wiolonczeli. Studiował u François Guye w Konserwatorium Genewskim, a następnie został przyjęty do klasy prof. Clemens'a Hagenen'a (Hagen Quartett!) w Mozarteum na Uniwersytecie w Salzburgu.
        Zdobył wiele nagród: 1. nagrodę z wyróżnieniem oraz trzy nagrody specjalne Szwajcarskiego Młodzieżowego Konkursu Muzycznego (2004); 1. nagrodę oraz nagrodę specjalną Międzynarodowego Konkursu im. Dotzauera w Dreźnie (2005); 2. nagrodę Międzynarodowego Konkursu im. Brahmsa w Austrii (2005); 1. nagrodę Rahn-Musikpreis w Zurychu (2006) i 2. nagrodę Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. Lutosławskiego w Warszawie (2007).
        Jako solista Lionel Cottet występował z m. in. Orkiestrą Szwajcarii Włoskiej (w finale szwajcarskim Grand-Prix Eurowizji), Międzynarodową Orkiestrą Jeunesses Musicales Szwajcaria, Academy of St Martin in the Fields, Polską Orkiestrą Radiową (w Filharmonii Narodowej).
        Lionel Cottet brał udział w licznych kursach mistrzowskich , przede wszystkim w Verbier Festival & Academy, International Music Academy Switzerland pod kierunkiem Seiji Ozawa, International London Masterclasses. Uczestniczył w renomowanych festiwalach jak np. Festival Pablo Casals w Prades czy Sommets Musicaux de Gstaad.
Jest stypendystą Leenards Stiftung i Migros Kulturprozent.
............................................................................................................................................................................................