............................................................................................................................................................................................
 
XXVII Międzynarodowy Festiwal
CHOPIN W BARWACH JESIENI
Antonin 2008
 
  12, 18 - 21 września 2008  
Stowarzyszenie "Wielkopolskie Centrum Chopinowskie - Antonin" w Ostrowie Wielkopolskim
............................................................................................................................................................................................
(Powrót)
............................KONCERT z DNIA 12 WRZEŚNIA, godz. 19:30, PROGRAM oraz WYKONAWCY..............................

                                   Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej jest obecnie postrzegana przez artystów i krytykę jako jeden z wyróżniających się zespołów w kraju. Występowała z najwybitniejszymi polskimi solistami i dyrygentami jak: Wanda Wiłkomirska, Janusz Olejniczak, Piotr Paleczny, Rafał Blechacz, Ewa Pobłocka, Leszek Możdżer, Wiesław Ochman, Konstanty Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Waldemar Malicki, Izabela Kłosińska, Bernard Ładysz, Marek Pijarowski, Tadeusz Wojciechowski, Bogusław Madey.
        Od sezonu 2006/07 Filharmonia powołała do życia Międzynarodowy Festiwal Muzyczny "Bursztynowy Szlak", podczas którego z jej orkiestrą wystąpią międzynarodowej sławy artyści: Krzysztof Penderecki, Jerzy Maksymiuk, Jacek Kaspszyk, Jadwiga Rappe, Avri Levitan, Marc Kadin, Dimitri Vasiliev, Leszek Możdżer, Waldemar Malicki, Krzesimir Dębski. Filharmonia organizuje także letni Festiwal Muzyczny Południowej Wielkopolski odbywający się w najpiękniejszych zabytkowych obiektach regionu.         Podczas ostatnich sezonów była animatorem nowych projektów muzycznych jak Międzynarodowy Festiwal Perkusyjny, a także nowych kompozycji i opracowań. Na zamówienie zespołu Mariusz Matuszewski dokonał pierwszego w historii opracowania na orkiestrę symfoniczną "24 preludia" Fryderyka Chopina. Kolejnym zamówieniem było "Oratorium na Boże Narodzenie" Fryderyka Stankiewicza, które odniosło duży sukces.
        Od wielu lat orkiestra towarzyszy wirtuozom światowej pianistyki podczas koncertów inaugurujących kolejne edycje Międzynarodowego Festiwalu "Chopin w barwach jesieni" w Antoninie. Zespół zapraszano również do udziału w Chanterelle Festival. Orkiestra Filharmonii Kaliskiej występowała w tak prestiżowych salach jak Filharmonia Narodowa, Studio Koncertowe Polskiego Radia S-1, Filharmonia Wrocławska, Filharmonia Poznańska.
U progu nowego tysiąclecia, dzięki wspólnej inicjatywie Teatru Wielkiego w Poznaniu i Filharmonii Kaliskiej powstała Scena Operowa w Kaliszu. Dzięki temu melomani z terenu południowej Wielkopolski mieli jedyną możliwość wysłuchania dzieł operowych: Wolfganga Amadeusa Mozarta, Giacomo Pucciniego, Ludwiga van Beethovena, Gaetano Donizettiego.
        Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Kaliskiej posiada w swoim dorobku kilka płyt, a pierwsza z nich (1999 r.) z Pasją wg św. Jana Jana Sebastiana Bacha jest pierwszym polskim nagraniem całej Pasji. Dorobek nagraniowy wzbogacił się w kolejnych latach.
        Od roku 2006 dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Kaliskiej jest Adam Klocek. W tym roku orkiestra już po raz dziesiąty będzie uczestniczyć w Międzynarodowym Festiwalu "Chopin w barwach
jesieni".


                                                       Adam Klocek
Adam Klocek Wiolonczelista i dyrygent należy do grona wybitnych artystów swej generacji. Zainteresowania i zdolności dyrygenckie Adama Klocka zauważył Jerzy Maksymiuk mianując go swoim "asystentem". Jako dziesięciolatek zadyrygował po raz pierwszy orkiestrą warszawskiej szkoły muzycznej z Miodowej. Później wystąpił obok mistrza Maksymiuka dyrygując orkiestrami filharmonicznymi i studenckimi (m.in. Orkiestrą Filharmonii Bałtyckiej i Orkiestrą Akademii Muzycznej w Krakowie) wzbudzając entuzjazm krytyki i mediów. W okresie licealnym wielokrotnie prowadził orkiestrę Liceum im. K. Szymanowskiego w Warszawie. Głównie jednak artysta interesował się karierą wiolonczelową. Jako zwycięzca siedmiu konkursów wiolonczelowych m.in. w Poznaniu, Kolonii, Monachium i Nowym Jorku oraz laureat licznych nagród (C.M. von Webera, IAA, Europejskiej Unii Radiowo-Telewizyjnej EBU), promowany przez program 'Rising Stars Trust', występuje w najpoważniejszych światowych ośrodkach muzycznych. Potwierdzeniem pozycji artysty na międzynarodowym rynku muzycznym stało się w roku 2000 umieszczenie jego nazwiska na liście 10 najciekawszych młodych wiolonczelistów opublikowanej przez NACS. Osiągnięcia lat to m.in. zaproszenie do udziału w pierwszym europejskim wykonaniu Concerto grosso K. Pendereckiego pod batutą kompozytora, udział w festiwalu Europalia, inauguracji VIII Forum Lutosławskiego w Filharmonii Narodowej, tournée w USA i Japonii. Za premierowe nagranie 'Concerto Grosso' z orkiestrą Filharmonii Narodowej pod batutą A. Wita artysta otrzymał nagrodę 'Fryderyk 2002'. W styczniu 2003 wystąpił na galowym koncercie inaugurującym 'Rok Krzysztofa Pendereckiego' w Filharmonii Narodowej. We wrześniu 2004 dokonał wraz z Sinfonia Varsovia prawykonania napisanego dla niego Koncertu wiolonczelowego Krzesimira Dębskiego.
        Nagranie koncertu "Bach & jazz" ze Studia Koncertowego Polskiego Radia S-1, podczas którego Adam Klocek wraz z pianistą Leszkiem Możdżerem wykonywał utwory J.S. Bacha oraz improwizacje jazzowe, zostało określone przez BBC jako 'sensational in every respect'. Wspólna płyta 'Możdżer/Klocek - live in Warsaw' w pierwszym tygodniu sprzedaży osiągnęła status bestselleru. Jest związany kontraktem fonograficznym z firmą Universal Music. Gra na instrumencie Antonio Stadivariego z roku 1717.
        Kontakty z wybitnymi dyrygentami jak Rostropowicz, Mariner, Davies, Janssons, Peśek stały się znakomitą okazją do zbierania doświadczeń związanych ze sztuką dyrygencką.
        Decydującym impulsem do planowanego od dłuższego czasu, intensywnego zajęcia się dyrygenturą było zetknięcie w roku 2001 ze sztuką dyrygencką i osobą jednego z najwybitniejszych dyrygentów XX wieku - Carlosa Kleibera. Otrzymana prestiżowa rekomendacja oraz stypendium zostały odebrane - wobec powszechnie znanej niedostępności Mistrza - jako fakt sensacyjny, otwierając Adamowi Klockowi drogę do współpracy ze znanymi europejskimi zespołami i wyznaczając początek dyrygenckiej kariery. Artysta otrzymał także znakomite rekomendacje dyrygenckie od Krzysztofa Pendereckiego, Kazimierza Korda i Jerzego Maksymiuka.
        Głosy krytyki po występach z zespołami w Austrii i Niemczech podkreślały wrodzone predyspozycje manualne, naturalność gestykulacji, a przede wszystkim wybitne walory artystyczne prezentowanych interpretacji.
        W 2004 r. Adam Klocek wygrał konkurs na stanowisko dyrygenta-asystenta Jana Lathama-Koeniga - dyrektora artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i Orchestre National de Strasbourg.
        W wyniku międzynarodowego konkursu od stycznia 2006 r. pełni rolę dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Kaliskiej.
        Dyrygował większością orkiestr filharmonicznych w Polsce w tym: Sinfonią, Sinfonia Varsovia Soloists, Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Filharmonią Wrocławską, Orkiestrą Filharmonii łódzkiej, Filharmonii Bałtyckiej, białostockiej, koszalińskiej, lubelskiej, jeleniogórskiej, kaliskiej, kieleckiej a także orkiestrami akademii muzycznej w Krakowie i Gdańsku. Towarzyszył takim solistom jak: Janusz Olejniczak, Borys Pergamenschikow, Jeremy Findley, Leszek Możdżer, Marta Boberska, Ewa Pobłocka, Zbigniew Raubo, Wojciech Świtała, Rafał Łuszczewski czy Mieczysław Szcześniak. Występował m.in. podczas inauguracji festiwalu Europamusicale, Międzynarodowego Festiwalu "Chopin w barwach jesieni" w Antoninie, Festiwalu Sinfonia Varsovia.
        Recenzent 'Gazety Wyborczej' określił Adama Klocka jako "być może największy talent dyrygencki po Witoldzie Rowickim". Jest autorem muzyki filmowej, kameralnej i symfonicznej.
        Jako adiunkt wykłada w Akademii Muzycznej w Krakowie, pełni też funkcję dyrektora muzycznego i dyrygenta programu stypendialnego Akademii Rozwoju Filantropii "Agrafka Muzyczna".


                                                   Naomi Kudo
Młoda pianistka, urodzona w Waszyngtonie. Rozpoczęła naukę gry na fortepianie mając 4 lata. Studia odbyła w Music Institute w Chicago i Vacouver Music Academy. Kontynuuje je Juilliard School. Debiutowała z orkiestrą mając 16 lat; wykonała wtedy "Pierwszy koncert" Czajkowskiego z Fort Worth Symphony Orchestra. Kolejny występ w tym samym roku to wykonanie z Chicago Syphony Orchestra "Nocy w ogrodach Hiszpanii" M. de Fali. Po otrzymaniu nagrody im. Chopina i zwycięstwie w roku 2007 w Gina Bachauer International Piano Competition w Julliard School zdobyła uznanie w wielu międzynarodowych konkursach. Była jedyna finalistką spośród Amerykanów uczestniczących w roku 2005 w 15. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. W tym tez roku zdobyła drugą nagrodę w 16. National Chopin Competition w USA. W roku 2003 była pierwsza w 9. Oberlin International Piano Competition, podobnie jak w roku 1999 w 53. national Student Music Concours w Japonii. Także w muzyce kameralnej jaj trio fortepianowe uzyskało srebrny medal w roku 2003 podczas Fischoff National Chamber Music Competition.
Naomi Kudo otrzymała też nagrody dla młodych artystów, jak: I.M.A.Award of Japan w roku 2003, Level I Award w roku 2005. W roku 2004 w dowód uznania jej osiągnięć nagrodzona została wysokim stypendium Davidson Institute of Talent Development.
Do wybitnych jej osiągnięć należą występy podczas 56. Międzynarodowego festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach (2001), podczas Międzynarodowego festiwalu Muzycznego w Rosji (2001), potem w Nagoya International Youth Music (2002), w Aspen Music ferstival, w Żelazowej Woli, w Dame Myra Hess Memorial Concert Series, w Stradivarius Museum w Cremonie i wielu innych.
Ostatnio Naomi Kudo otwarła w roku 2007 sezon Gilmor's Rising Stars Recital Series i wystapiła z koncertem podczas Juilliard Bachauer Competition. Uczestniczyła też w różnych przedsiewzięciach muzycznych, jak Emanuel AX Carnegie Hall Professional Training Workshop, koncerty w Weill recital Hall, Gilmors Onternational Keyboard Festival. Kudo grała z wielu znanymi orkiestrami. Występuje też w programach radiowych. Czterokrotnie otrzymała stypoendium Chopin Foudation of United States. Pokazano ja w filmie dokumentującym o pianistach amerykańskich uczestniczących w 15. Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie w roku 2005.

............................................................................................................................................................................................